Bilderarbeit seit
1977
Kunstgeschichte LMU München 1975-81
1980
Gründung der Künstlergruppe Frisch gestrichen
mit Detlef Seidensticker und Bernhard Springer
Seit 1983 beteiligt an folgenden Projekten
und temporären Künstlergruppierungen:
NEUE HEIMAT
TENDENZ & KLIMA
Commando d `art revolutionaire
DREH DICH UM HERMANN
HighFlyer ClubTV & Slacker
Ausstellungen im In- und Ausland (v. a. 1983 – 1992, Auswahl)
1981-88 Galerie U5, Institut für Bilder-Bilder, MUC
weiterhin in München, Berlin, Düsseldorf,
Graz, Turin, New York, Rosenheim, Landshut, Frankfurt etc. pp.
Videofestivals u. a. Locarno, Arnheim
Mitherausgeber des Fanzine „plastic indianer no. 1 –
20“ seit 1980
Organisation und Katalogredaktion der Ausstellungen
Sklaven küßt man nicht 1990
Videokunst in München 1992
& WRITERS CORNER 1994
1994 - 2004 Langzeitdoku der Writerszene MUC
1998 und 2004 Graff-Videozine AUGENDUSCHE
Medienpädagogische Projekte, u. a.
Jugendkultur-TVmagazin CULTURE CLUB für den AFK MUC
Mitte der 90er freier Mitarbeiter Spielfilmredaktion pro 7
Seit 1993 bevorzugte Zusammenarbeit mit Andreas Bergen,
Peter Becker, Bernhard Springer, F & U und anderen .....
Bibliografie:
Horst Ludwig: Vom Blauen Reiter zu Frisch gestrichen
Malerei in München im 20. Jahrhundert MUC 1997
geboren
1955 in Hannover, Abitur, Wehrdienst, Bildhauerpraktikum bei Hanns-Joachim
Klug, Studium der Theologie, Literaturgeschichte, Linguistik, Logik und
Wissenschaftstheorie, Magister Artium, Promotion in Filmphilologie,
seit 1980 freischaffender Künstler in den Bereichen Malerei, Video,
Film und Skulptur, Einzelausstellungen im In- und Ausland u.a. München,
Berlin, Stuttgart, Zürich, Graz, Turin,
New York, Gruppenausstellungen und Videoprojekten mit der Künstlergruppe
„Ex-Neue Heimat“, Mitbegründer der Produzentengalerie „Galerie
U5“ (aka „Werkstatt“, 1980-1990) im Münchner Westend
und Gründung der Künstlergruppe „frisch gestrichen“
mit Wolfgang L. Diller und Detlef Seidensticker, Herausgeber des Fanzines
„Plastic Indianer“ zusammen mit W.L. Diller,
Mitglied im BBK München/ Oberbayern, Dokumentarfilmer und Producer
für TV und Kino,
verheiratet, drei Kinder, lebt und arbeitet in München.
Preise:
PRIX DU CONSEIL DE L’EUROPE / PREIS DES EUROPARATES für das
Gruppenprojekt „Plastic Indianer No 15“, IX. Festival International
de Video et des Arts electronicques, Locarno 1987
I. TRAILERAWARD, 1. Preis für den ProSieben News-Trailer, (Text +
Konzept), München 1993 Veröffentlichungen u.a:
Horst G. Ludwig: VOM BLAUEN REITER ZU FRISCH GESTRICHEN,
Malerei in München im 20. Jahrhundert, München 1997
SKLAVEN KÜSST MAN NICHT,
Katalog zur Ausstellung in der Galerie der Künstler, BBK München/
Obb., München 1990
Staatliche Kunsthalle Berlin: KUNST UND MEDIEN, Berlin 1984
NEUE HEIMAT, Katalog zur Ausstellung Galerie der Künstler,
BBK München/ Obb., München 1983
BBK München/ Obb.: DIE ERSTEN JAHRE DER PROFESSIONALITÄT, München
1981 Ausstellungen
im In- und Ausland u. a.:
Galerie U5, München - Galerie Krupan, München - Galerie Schlappka,
München - Haus der Kunst, München - Galerie der Künstler,
München Mohr-Villa, München - Galerie Akku, München
Kunstpark Ost Forum, München - Galerie Art Transfer, München
Eigenart, München - Galerie in der Au, München - Künstlerwerkstatt
Lothringerstrasse, München
Galerie Ars Viva, Berlin - Staatliche Kunsthalle, Berlin -Galerie Zyndikat,
Berlin - Galeriehaus, Hof - Neue Galerie, Landshut
Galerie Maxwehr, Landshut- Galerie Türmle, Heidenheim - ARTIG Kunstverein,
Velen - deltagalerie, Düsseldorf - Galerie Hemdendienst, Nürnberg
- Künstlerhaus Stuttgart
Movieclub, Turin - Haus der Jugend, Graz
The Exhibition Space, New York - Leonard Perlson Gallery, New York
Kunstraum Süd, Frankfurt Veröffentlichungenals Buchautor u.a.:
LIQUID IMAGES, (m. Michael Müller), in : Semiotics of the media,
Berlin/ New York 1997
EDLE WILDE - ROTE TEUFEL, (m. Mathias Peipp), München (Heyne) 1997
KANNIBALE & LIEBE, (m. Karin Springer), in: Ed Gein. A quiet Man,
München (belleville) 1996
HEINZ RÜHMANN - ICH BIN EIN ANHÄNGER DER STILLE, (Hg. m. Mathias
Peipp),
München (belleville) 1994
HUGH, ICH HABE GESPROCHEN - INDIANER IM FILM, (m. Mathias Peipp), in:
Prärie- und
Plainsindianer, Main 1993
REPERTOIRE. DIE ELEMENTE VON WENDERS’ BILDER-ARBEIT, in: Wim Wenders,
München
(Heyne) 1990
THEORIE DER SYNTAGMATIK, in: diskurs film 1, München 1987
NARRATIVE UND OPTISCHE STRUKTUREN IM BEDEUTUNGSAUFBAU DES SPIELFILMS,
Tübingen 1987
Filmografie u.a.: DER KAPELLMEISTER/ THE CONDUCTOR, (Produzent), Kinofilm
90 Min., Häberle/ Springer 2005
DEUTSCH ODER POLNISCH, (Regie), Dokumentarfilm 90 Min., true lines 2004/5
THE LAST RESPECT, (Co-Produzent), Kinofilm 90 Min., R: King Ampaw, true
lines 2004/5
SUCK MY DICK. (Producer), Kinofilm 90 Min., R: Oskar Roehler, Helkon 2000
NICHTS ALS DIE WAHRHEIT, (Dramaturg), Kinofilm 100 Min., R: Roland Suso
Richter, Helkon 1998
14 TAGE LEBENSLÄNGLICH, (Scriptconsulting), Kinofilm 100 Min., R:
Roland Suso Richter, Helkon 1997
PRO MOVIE, (ausf. Produzent), wöchentl. Kinomagazin, Pro Sieben 1994-95
HEINZ RÜHMANN - KLEINER MANN GANZ GROSS, (Regie), Doku 90 Min., Pro
Sieben 1994
WELTREISE EXTREM, (Producer), 9-teilige Dokuserie, Pro Sieben 1993
DISNEYCLUB, (Autor), Folgen 1-8, Bavaria 1990
PLASTIC-INDIANER NO 15, Künstlervideo zus. m. “Ex-Neue Heimat”,
1987
Wolfgang
L. Diller arbeitet mit alten und neuen Medien gleichzeitig, deren Vermischung
innerhalb des Arbeitsprozesses beabsichtigt ist , um die ästhetische
Bildwirkung vor allem in der Malerei zu erweitern und neue Ausdrucksformen
zu entwickeln. Videospezifische Ästhetik der Leuchtröhre des
Monitorbildes findet direkte Umsetzung in der Malerei: die großformatige
Aquarellmalerei auf Leinwand verfolgt das Ziel, eine ähnliche Leuchtkraft
wie beim Monitorbild zu realisieren.
Auch thematisch wird die "neue" Medialität elektronischer
Bildwelten aufgenommen: virtuelle 3D-Chatwelten im Web werden gleichberechtigt
wie die physische Welt mit realistischen Bildverfahren gemalt –
aktuelle Landschaftsmalerei.
Die Menschendarstellung wiederum konzentriert sich aktuell auf dreidimensionale
Figurenmodelle, den sog. Avataren, virtuelle Stellvertreter realer menschlicher
Existenzen im Datennetz. Datenkonstrukte werden so vermischt mit Persönlichkeitskonstrukten,
ebenso mit Konstrukten von Dingen bzw. von Welt. Eine komplexe Geschichte.
Denn man trägt nicht Ordnung in das Chaos, indem man Chaos für
Ordnung erklärt.
Ästhetische und malerische Qualitäten korrespondieren
bei der Videoarbeit mit selbstverständlich gesellschaftskritischer
Thematik - nonlineare, ästhetisch extreme Propagandavideos, natürlich
herrschaftskritisch, antikapitalistisch.
Ein flackernder, nichtlinearer Schwall von Informationen und audiovisuellen
Sinneseindrücken. Wenn überhaupt eine Geschichte, dann eine,
die in surrealen (?), sprunghaften Schnitten und Überlappungen erzählt
wird.
Eine wie auch immer definierte Haltung des Widerstands erfordert die Produktion
von „Gegenbildern“. Dabei geht es nicht nur allein um Form
und Inhalt dieser „Gegenbilder“, sondern auch um Produktionsweisen
und Rezeptionszusammenhänge.
Ganz undenkbar ist es heute, auf den Ausdruck subjektiver Befindlichkeiten
zu setzen und eine wie auch immer geartete Authentizität zu beschwören.
Dieser Ansatz wird nur noch unerträglicher, wenn er via Kunst mit
Neuen Medien vorgeführt wird.
Alte Medien wie Malerei haben denselben Stellenwert wie die neuen Medien
der Videotechnik und interaktiven 3D-Installationen. Das ist hier die
ganz normale künstlerische Praxis.
Bernhard
Springer
Bernhard Springer
wandte sich nach den gemeinsamen Videoproduktionen mit der Gruppe, die
für ihn mit dem auf dem Filmfestival in Locarno augezeichneten "plastic-indianer"
ihren Höhepunkt erreichte, wieder gänzlich der Tafelmalerei
zu. Anknüpfend an seine Anfänge als Fotorealist und Sprayer
malt er Ausschnitten medialer Bildern, die selbst bereits Wirklichkeitsausschnitte
aus Politik, Sport und Film sind. So erscheinen die aus den Medien vertrauten
Bilder in ungewohnter Perspektive und im Licht einer popigen Farbpalette
tritt hinter der Abbildung der Realität eine andere Wirklichkeit
hervor.
